盛华厚

盛华厚，男，字子曰，号弥天浪人，1982出生，山东省夏津县人，当代实力派画家。毕业于中央美术学院中国画学院水墨人物工作室，导师毕建勋教授。美术作品多次参加国际国内美展并获奖。著有诗集《默读》。诗文被翻译成日语、韩语等国文字发表。来自为太极大师祁和平入室弟子，陈式太极拳第十三代传人。2010年陈式太极拳全国冠军(青年组)。曾执教于北京某高校诉反毛你木杆管。录制有电视访谈节目《八零上线继盟基甚看点久计》第44期《盛华厚:用艺术玩穿越》亚容油降极甚。现居北京。

• 中文名称 盛华厚
• 别名 弥天浪人
• 出生日期 1982年
• 出生地 山东省夏津县
• 性别 男

个人简介

• 中央美术学院盛华厚

　　中央美院空白诗社发起人兼第一任社长，曾主编《空白诗集》。另在《赤子》《鉴宝》《文艺争鸣》《小说月刊》《善者》《西部时报》等重要刊物做专题若干。诗文散见于《诗刊》《中国作家》《思潮社》(日本)《今天》《诗歌月刊》《诗林》《大诗歌》《远方诗刊》《艺向》及各选本。著有诗集《默读》(中国文来自联出版社)。曾接受央视网《先锋中国》频道和《享悦艺术网》做个人专访。另外360百科曾出演新锐导演蔡俊峰导演的《大话许仙》《爱，最后一次亵渎》等多部微电影。除画画读书写作外尤爱旅行。

主要成就

• 盛华厚美术作品欣赏

• 美术作品展览及获奖

　　2000年12月 在济南举办盛华厚书画

　　展。(山东工艺美院分院)

　　2002年 6月 《魂系太行》获山东省第四届艺术院校美术作品巡回展一等奖。

　　(山东省美术馆)

　　2006年12月 《墨竹》获台湾黄君璧美术下林早爱洲及维奖及奖学金。

　　2008年5月 策展"首届中国当代茶自江京板饭顶宽诗人艺术展"(中央美术学院美术馆)

　　2008年11月 《塔里木河》"以心接物"第二届全国美术院校美术作品展。(中国国家画院)

　浓内香读　2009年3月 首届"传统与时代"北京美术院校联展。(北京OUR SPACE廊)

　　煤奏弱提款块开2010年3月 "融"空白诗歌艺术沙龙第一回展。(中央美术学院美术馆)

　　201检甲苦行能纸子血衡按0年7月 第二届当代青年文艺作品展。(北京)

　　2011年1月 《圣光》《晨风》获导战三坚营房输复第三届亚洲艺术博览会优秀奖。(北京国际贸易展览中心)

　　2011年5月 "艺术-新生"--2011年中国学院派新生代全国书命妒画联展。(北京时代美术馆)

　　2011年9月 《太极》获"爱慕时尚丽人--首届当代中国人物画邀请展"优秀奖。(北京保利艺术博物馆)

　　2011年11月 做客大型电视访谈节目《八零上线》，录制第44期节目《盛华厚:用艺术玩穿越》。

　　2012年1月 水墨人物系列获第四届亚洲艺术博览会优秀奖。(北京国际贸易展览中心)

　　2012年3给括点月 接受享悦艺术网专访《盛华厚:文武皆归"道"》。

• 美术作品出版及发表

　　《爱慕·时尚丽人--首届当代人物画邀请展》 2011年画册

　　《鉴宝》 2011年2月总第49期。

　　《文艺争鸣》 2011年10月号总第207期。

　　《善者》 2009年第3层向突似期。

　　《善者》 2010年4月总第14期。

　　《赤子》 2009年5月。

　　《鉴宝》 2012年2月。

　　《赤子》 2010年11月号。

　　《小说月刊》 2011年第6期。

　　《西望缺均部时报》 2012年4月13日。

• 文学作品出版及发表

　　出版有诗集《默读》(中冷意叶面理步教洋口等国文联出版社)、《诗刊》、《诗林》、《诗歌月刊》、《中国作家》、《今天》(香港)、《联合文学》(台湾)、《思潮社》(日本)、《语文报》、《远方诗刊》、《艺向》、《善者》、《未名湖》、《12号》等及《大诗歌》、《中国诗歌排行榜》、《中国诗歌史编----上下五千年》亚洲卷等选本。

• 盛华厚创作活动年表

　　1998年 随国画家吴山石学习西洋画，传统山水花鸟画。

　　1999年 以山东省专业第三名(素描第一)成绩考入山东省电影学校(山东省文化艺术学校)美术专业。

　　2000年 在济南举办个人书画展。(山东工艺破降药杀美院分院)

　　2000年 为转影视表演专业学习表演数月，后因种种原因复转为美术专业。

　　2002年 国画《魂系太行》获第四届山东省艺术高校美术作品巡回展一等奖。(山东美术馆)

　　2002年 骑自行车由济南出发开始旅行，途经天津、北京、内蒙古、钟程河北、山西恒山，五台山等地，

　　徒步穿越锡林郭勒草原，权编座坝上草原，浑善达克沙漠，小腾格里沙漠。

　　2002年9月 在北京方圆画室学画。

　　2003年3月 在创办盛华厚美术培训学校。

　　2004年9月 独自骑自行车游历销考笑支益万胶鲁慢许米河北，重点考察赵州桥、柏林禅寺等。

　　2005年8月 游历江南至南昌，观滕王阁、赣江等。同年考入中央美术学院

　　2006年5月 创作长诗《夜未央》。

　　10月 考察南京、上海、西安、洛阳、登封嵩山少林寺

　　12月 获台湾黄君壁美术奖及奖学金星宗诉祖操渐既触副十。

　　2007年3月 在念电表序北京798艺术区时代画廊为画家齐鹏飞个人画展朗诵诗歌《墙间》等，并刊登于其画集

　　2007年4月 获第三届北京大学未名诗歌奖甲夜能布均致准。

　　4月 在湖南长沙，湘西张家界，凤凰，矮寨,腊尔山,黄丝桥等地写生一个月,5月2日在贵州铜仁,登梵

　　净山,后考察边城,重庆,贵州松桃.5月8日,独自去广州,深圳。

　　6月 和诗人冬牧(徐家玲)主编的<<空白诗集>>第一辑出版。

　　7月 开始写作长诗《它》

　　8月 创作长诗《逝言》。

　　8月 17日考察宁夏、甘肃、新疆，在乌鲁木齐，看博物馆楼兰美女干尸。游国际大巴扎。游天山。水西沟。22日经阿克苏到喀什，游清真寺，香妃墓。24日经皮亚曼沙漠到和田，参加玉石节，到塔克拉玛干沙漠，在玉龙喀什河捡玉，参观和田博物馆。游圣树园。游墨玉。27日回乌鲁木齐，经于田，纵穿塔克拉玛干沙漠，经库尔勒，看到塔里木河，孔雀河，莲花湖等。9月1日到北京，2日到济南，3日到德州。

　　9月 《艺向》第一期发表诗歌两首。

　　11月 12日应邀参加首届中坤国际诗歌节。16日在新锐导演蔡俊峰导演的电影短片《大话许仙》中反串饰演小青。17日参加获第三届北京师范大学诗歌节诗歌奖。

　　12月 《未名湖》第三期发表诗歌《电影院》《日记》。在新锐导演蔡俊峰导演的电影短片《爱，最后一次亵渎》中饰演流氓头。

　　2008年1月 22日旅行山西太原，平遥古城，晋祠。

　　2月 游济南千佛山、趵突泉、大明湖，泰安泰山。

　　3月 在诗刊下半月刊发表诗歌《长沙的雨》《南方十四行》

　　4月 在南方写生考察，江西鹰潭，游龙虎山，贵州凯里，后独自去浙江温州，杭州，游西湖，上海，游朱家角，七宝等古镇。苏州，游太湖，唐寅墓，寒山寺，南京，游玄武湖，古鸡鸣寺，侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆。

　　5月 12日四川汶川地震，在南方去山东列车上，创作《地震十四行》。

　　5月 19日和诗人冬牧等人策划"首届中国当代诗人艺术展"，主持抗震救灾诗歌朗诵会。(中央美术学院)

　　10月 在山东临沂，江苏连云港

　　11月 国画作品《塔里木河》入选第二届全国美术院校美术作品展。(中国国家画院)。为导师毕建勋先生耗时两年的巨幅绘画创作《打人》创作诗剧《打人》。

　　12月 获中青院举办的"以青春为名"全国高校诗歌大赛状元奖。获第四届首都高校原创诗歌奖。

　　2008年12月 考察四川，云南，在成都观武侯祠，杜甫草堂，望江公园，薛涛墓。观乐山大佛，登峨眉山。云南攀枝花，第一次见金沙江，22日丽江，24日大理，26日西双版纳，第一次见澜沧江，观野象谷，千年傣寨民族园，真正感受了热带雨林风光。28日昆明。

　　2009年3月 山西《语文报-大学人文版》"中国大学生2008年诗歌作品专号"发表诗歌《幽灵》《与你有关》。国画作品《圣光》参展首届"传统与时代"(北京OUR SPACE画廊)

　　5月 北京理工大学举办"首届北京高校倾向诗歌节"，获一等奖。在《善者》杂志刊登国画作品两幅。

　　7月 在《诗林》第三期发表诗歌三首。

　　8月 《远方诗刊》创刊，第一期发表诗歌《回声》《旅馆》。

　　9月 在《赤子》杂志4个版面刊登介绍盛华厚创作，并刊登徐家玲(冬牧)写的画评《画的主题，诗的背景--画坛新秀盛华厚》。

　　10月 为北京康梦圆国际老人公寓画巨幅山水壁画《祥云照南山》《恒山--春夏秋冬》系列。

　　2010年1月 完成诗剧《打人》一稿。

　　3月 参展《空白诗歌艺术沙龙第一回展"融"》(中央美院美术馆)

　　4月 在山东《善者》杂志做绘画专题，国画作品《圣光》刊为该杂志封面，并发表自传体散文《那年那月》和导师毕建勋为盛华厚写的画评《得天独"厚"》，所刊国画作品捐赠社会慈善事业。19日随导师和中央美院学生三十余人下乡考察写生，首站山西大同，先后考察了云冈石窟、上下华严寺、善化寺、悬空寺、永乐寺、朔州崇福寺、应县木塔、五台山、公主寺、双岩寺、山西博物馆、山西省博物馆、太原晋祠、平遥古城、洪洞广胜寺、广胜禅院、双林寺、大禹庙、永乐宫。陕西兵马俑、西安碑林、大雁塔。

　　5月 考察山西临汾、河北石家庄毗卢寺、正定大佛寺(五虎上将赵子龙故乡)、4日回到北京。考察中在导师帮助下完成诗剧《打人》二稿。8日带北京建设大学艺术学院学生去怀柔山区写生。

　　6月 完成诗剧《打人》三、四稿。

　　7月 参展《倾向--北京高校第二届倾向文化节--当代青年文艺作品展》(北京理工大学)

　　10月 《中国作家》发表诗剧《打人》(与导师毕建勋合作，此诗剧为导师巨幅创作《打人》而作，并由诺贝尔文学奖得主莫言作序)荣获"2010年中国陈家沟太极拳邀请赛"冠军(17-37岁)。

　　11月 文化部《赤子》杂志做盛华厚艺术专题《诗情画意 丹青妙笔--画家诗人盛华厚印象》。

　　12月 在河南焦作武术段位考试通过武术五段。

　　2011年1月 《圣光》《晨风》获第三届亚洲艺术博览会优秀奖。(北京国际贸易展览中心)。《大诗歌》2010年卷收入盛华厚诗歌一首。

　　2月 《鉴宝》杂志第49期做盛华厚美术专题。

　　3月 以中国5位青年诗人代表入选日本最高端文学刊物《思潮社》，发表《幽灵》《村庄》诗歌两首，并翻译成日、韩等国文字在中国大陆、日本、、韩国、台湾发行。

　　5月 国画作品《圣光》入选《"艺术-新生"--2011年中国学院派新生代全国书画联展》(北京环铁时代美术馆)

　　5月 第一次做飞机考察云南丽江、登玉龙雪山、游东巴谷、云杉坪，昆明，重庆。

　　6月 《小说月刊》做盛华厚美术专题。

　　7月 香港诗歌刊物《今天》夏季刊-总第93期发表诗歌两首。

　　8月 台湾文学刊物《联合文学》发表诗歌两首。

　　9月 国画作品《太极》荣获"爱慕-时尚丽人-首届当代中国人物画邀请展"优秀奖并收入精美画集。(北京保利艺术博物馆)

　　11月 完成长诗《北京:考研日记》，选入《什么东西--北京主义作品集》。

　　11月 全国中文核心刊物《文艺争鸣》16期做盛华厚美术专题。

　　11月 应邀参加《首届跨媒介诗歌节》发布会。

　　11月 27日做客大型电视访谈节目《八零上线》，录制第四十四期节目《盛华厚:用艺术玩穿越》在全国播出。

　　12月 《2011年中国诗歌排行榜》收入盛华厚诗歌一首。

　　2012年1月 水墨人物系列获第四届亚洲艺术博览会优秀奖。(北京国际贸易展览中心)

　　2月 《鉴宝》艺术杂志做盛华厚美术专题。

　　3月 接受享悦艺术网专访《盛华厚:文武皆归"道"》。

　　3月 应邀出席秦皇岛海港区文联举办的首届"海峡两岸诗歌高端论坛-暨海子诗歌节"，并在诗歌朗诵会上表演陈式太极拳，并在《秦皇岛日报》刊登表演照片。游山海关，看大海。

　　4月 在《西部时报》刊登国画作品《草原上的那达慕》。

　　5月 为个人出版诗集做整理诗稿等事宜。

　　6月 在北京东郊潮白河捡到恐龙脚趾骨化石一块，兴奋异常。

　　7月 诗人好友丁仕宏去世，参加治丧委员会，处理后事，心情沉重。

　　8月 应邀出席第九届中国民间艺术节暨甘肃平凉崆峒山文化节。考察崆峒山，王母宫，龙泉寺，南石窟寺，泾川等地。

　　9月 由中国文联出版社出版个人诗集《默读》。参加《北京主义2》新书发布会。

　　10月 加入考研队伍，在清华大学上自习，入住清华大学西门水磨社区，在潮湿发霉的出租屋里创作诗歌《情人》。

　　11月 《中国诗歌史编-上下五千年》亚洲卷收入盛华厚诗歌一首。

　　12月 《2012年中国诗歌排行榜》收入盛华厚诗歌《致平凉》。

　　2013年1月 在北京大学参加"中国新锐批评家高端论坛"并撰写新闻稿。22日在北京师范大学见诺贝尔文学奖得主莫言。授权诗剧《打人》拍摄成音乐剧。

　　2月 为莫言创作肖像画《莫言-诺贝尔文学奖得主》。

艺术评来自论

　　得天独"厚"

　　文\毕建勋

　　水墨人物画是中国画的一个现代分支画种，这是因为水墨人物画一方面具备了中国画的基本步走液出含殖尽内核和特征，另一方面又比传统的中国画具有了某些新给子那列绿类凯古的性质。我们今天所见到的倒始聚切心苗初开水墨人物画是20世纪西方绘画，尤其是素描造型方法传入中国后，与中国文人画笔墨系统相结合的产物。"水墨人物画"与"写意人物画"在概念上一直没有分离。然而，在写意人物画中，笔墨是其第一形式追求，而水墨人物却没有把笔墨抬到至高无上的程度，笔墨、造型与色彩等因素相对来讲具有大致同样的形号式地位。因此，水墨人物画与写意人物画之间有着微妙的差异。盛华厚就是我05级水墨人物画工作室的学生，也是我最喜欢的学生之一，并且他在水墨人物画上可以说得天独厚。

　　在美院四年里我是看着华厚一步步走过来的，他在艺术上不断进步令我感到欣慰，在我立配福技民教过学生中他是最具代表360百科性的一个。这个"代表远合鲜首轴势课任性"也就是他的得天独厚了。一是华厚受过严格的西方绘画训练，话经析头点认阻孔这也是考中央美院必须过的些采极深饭继做散突五井一关。他还有上过美术中专的经历，在中专学的针变获树素描、国画、油画与设计，而在美院四年他除了主修水墨人物画课程外还选修过雕塑、壁画、版画、电影色调欣赏等课程，这不仅让他打下了扎实的造型、色彩基本功还拓宽了眼界。二是华厚少年即随国画家吴山石先生学习传车爱议固件诉迅机获统山水花鸟画，故在上有一谁音同话美院前他已有了一被妈定的笔墨功底，加上美院的学习，他的笔墨更是日益精很副虽喜右协呼进着。三是华厚有着深厚的文学功底，这也是每个艺术家必须的修养。他的诗歌一度获过未名诗歌奖等全品介来消统营顾电两装事国诗歌节的一等奖，这使他成为青年诗人中的佼佼者。这也促成了后来的一件事，09年我完成了耗时两年的巨幅绘画创作《打人》，这是我非常重要的一幅作品，所以我想找个人为这幅画写点什么，这时我想到了华厚，于是我们师生二人在我的工作室几次彻夜长谈，终于在2010年之初华厚完成了一部以守两万余字的诗剧《打人》，诗剧写的非常好，并计划与我的画出本合集，然后再拍成话剧。谈到诗歌我颇有感触，因为我在大学时也部能证有过做诗人的梦想，写过一些拙作。更重要的是华厚伯有次升女挥击胡川诗把诗歌引入绘画，他的画总有与众不同的诗歌意境，他的毕业论文《论中国画与诗歌的关系》得到院领导的一致好评，这也许是我喜欢华厚的原因吧。四是华厚的执着与魄力，熟悉华厚的人都知道他为考中央美院曾复读三年斗食杂鲜达宪类带食，这对一个农村孩子来说困难可想而知。他20岁时就骑自行车从山东骑到内蒙古，再加上他"逃票"旅行，至今已走遍了大半个中国，搜集了很多创作资料，他的《塔里木河》就是他在新疆喀什搜集的资料，而毕业创作《岜沙漫步》是在贵州搜集的资料，这种经历是很多人做不到的。

　　继梁楷、陈洪绶、黄慎、任伯年等写意人物画家之后，水墨人物画从徐悲鸿、蒋兆和、黄胄、方增先、刘文西、卢沉、姚有多、周思聪到1978年中央美院第一届研究生等一批画家至今已有四五代人，经过几代人的学理探索和创作积累，水墨人物画这一画种已经初具现代形态。它是一个具有悠久的人文传统而又非常年轻的画种，一个有待于更加成熟而充满希望的画种，同时又是中西两大绘画的焊接点。这正好给华厚一个充分发挥他优势的广阔空间，就像他所说的厚积薄发而不拘于形式的充分表达自我，水墨人物画需要更多像华厚这样的后起之秀去不断的探索、发展、壮大它。

　　(毕建勋 中央美术学院中国画学院教授，硕士研究生导师)

　　诗情画意 丹青妙笔

　　--画家诗人盛华厚印象

　　文\戴晓云

　　华厚是我在美院念博士就认识的朋友，学国画。认识他很有意思:我忘记带饭卡，而没饭卡不能买饭，就请一位同学帮忙。这位同学就是华厚。 那是若干年前的事了。

　　就这样相识直到现在，他常常会和我联络，报告他的行踪和进步。而我尽管因为繁忙没时间常常至电给他，但听到他的进步，也常常由衷为他感到高兴。

　　就这样常常觉得亏欠他，就想写点什么来慰藉自己的心。

　　华厚中等个子，但丰神俊朗，虎虎生气，一头标志性的长发加上清秀的五官，一眼看去，很是能打动人，而他内心同时充满的激情与宁静形成了华厚难以言传的气质，这和时下的迷惘、徘徊、仇视、不宁以及贪婪、庸俗的社会气质有很大的差别。因此他让很多人过目不忘。他目前在北京建设大学艺术设计学院任教，那个若干年前的小同学现在也为人师表了，我想无论是他的专业还是人品都会成为一位优秀负责的教师。

　　华厚画国画，是水墨人物画，这不是中国画的原创，而是中西结合的产物。画水墨人物画，既要西方造型艺术精准，又需要传统意识的笔墨。华厚醉心人物画，人物难画，不仅在于造型难，更在于难于把握人物内心气质甚或是通过人物表达自己的内心想法。这是华厚在艺术上的追求，也是我和艺术对他的期望。华厚的作品，已经得到他老师的认可，成为他老师最喜欢的学生之一。这没有些底蕴和功力，我想是办不到的。

　　如果说画画是华厚的专业，那么写诗则是华厚的副业了。即便是副业，华厚也把它做得响当当，这是个做得相当不错的副业，即便是现代文学专业的学生，即便是有若干年的创作经验的诗人，成就也不能和他比肩。正如他的导师毕建勋所说:"他的诗歌一度获过未名诗歌奖等全国诗歌节的一等奖，这使他成为青年诗人中的佼佼者。"而他的文学导师著名诗人西川在一篇文章中写道:"我有两个学生，盛华厚和冬牧，同样诗艺精进者。冬牧关心天下大事小事。盛华厚拿了某高校举办的全国大学生诗歌竞赛的状元奖，他在诗歌写作方面很有才华，喜欢他的诗句:那么多人倾注一生忙于小人得志。"华厚写了三十多万字的文学作品，包括诗歌、散文、随笔、小说，最有影响的是他的诗歌，包括古体诗、现代诗、诗剧，在这里不得不说他和导师合作的一部诗剧《打人》，这部诗剧是他耗时一年为他导师耗时近三年的巨幅国画《打人》而创作的，后来他又和导师对诗剧合作修改而成。著名作家莫言为《打人》作序，序中写道:"毕教授与他的学生盛华厚，又合作了与《打人》这幅画密切关联的诗剧《打人》。我认真地读了这诗剧，深受感动。尤其是尾声部分，几乎是泣血锥心，像一个传教者，为了把爱灌输到荒凉的人心而顿足悲号。"而他的导师也在《打人后记》中写道:"我非常感谢莫言先生写的序，在同他的谈话中，我看到了一个世界级作家的见地与智慧;我还非常感谢孟繁华兄先生、贺绍俊先生、张清华先生和臧永清先生，与他们的谈话使我获益匪浅，尤其是张清华先生和臧永清先生，他们对我的帮助很大;我还要特殊感谢我的学生盛华厚，他不但是一位画家，而且也是一位才华横溢的青年诗人。这部诗剧的基础性工作是他做的，而且他还激发了我荒置已久的诗情，我已经二十多年没有写诗了，这次与他的合作，是我的一次难忘的创作经验，我同时相信，这种写作方式，在诗歌史上也是少见的。盛华厚坚持要把我的名字放在前面，我想，这是出于他对我的尊敬和他的个人品质。"我想中国画与现代诗剧的结合、学生与老师的合作、名家作序，这无论在文学史还是美术史上都会留下浓重的一笔，传为美谈。

　　华厚的文学功底正是他国画营养的源泉。他是有灵气的，有潜质的。华厚常常对我说，我没有花多少气力在诗上，但怎么常常无心插柳柳成荫呢。这是他的谦虚，也是个事实。诗歌就像是个大养料缸，不断给予华厚营养，让他的画与众不同。他的画，画面常常安排得出人意料，人物也常常会有意境，显示出独特的感觉。诗情画意，融会贯通，这是华厚和其他青年画家不太相同的地方。

　　画家或者诗人，是人们常常冠以的头衔。而我总认为，那是专家头衔，真正有大家气象的，应该是各方面精通的人，我很希望华厚可以做一个这样的人。

　　古代常说的诗、书、画，说的就是综合素质，而在元代出现的文人画，就是一个人素养的综合体现，画家大多数时候是个政治家、文学家和书法家，这和我们当代情形很不相同。由于受到西方学术影响，当代学科分科十分细，这对学术分科有利，但对学人的修为，则是毫无好处的。文学、艺术、历史等等人文分科，常常是需要成为一个整体，才能发挥它强大的威力。华厚正好不是只懂绘画的，他的文学修养为他的绘画增添了巨大的活力。从这个意义上说副业其实不是副业，而是一个画家必须的修为。

　　说到一个人的综合素质或者必须的修为，有一个最重要的问题，那就是健康，身体是革命的本钱，没有健康一切是零，所谓"文以载道，武以修身"。我们所熟知的国画大师李苦禅先生，文学大师老舍先生等都是习武之人，尤其李苦禅大师更是拜著名武生尚和玉为师苦练武功和京戏。这一点华厚很清楚，他常说健康是人最大的资本，所以画画之余他不忘锻炼身体，有武术功底的他可以很轻松的做二指禅、前空翻等，并耍的一手漂亮的双节棍，他更是非常荣幸的拜了当代中华武林百杰、陈式太极拳第二十代传人、神鹰武术社创立人祁和平先生为师，成为陈式太极拳第二十一代传人、神鹰武术社第二代传人。华厚极其注重中国传统文化的传承，这是因为他内心有一个世界的格局，他对我说:"读万卷书，行万里路，诗书画印，医儒道武，全面发展，重点突破，将中国文化推向世界。"我知道他希望做一个集大成者，也许有人认为华厚除了画画外学别的都是不务正业，我很想说:燕雀安知鸿鹄之志哉。太多人说一招先吃半天却又把很多时间浪费在饭局应酬、剪彩会议、权钱情色上面，这些时间完全可以学习很多本专业外的知识。华厚的梦想让他求知若渴，吸收各种知识充实自己，他的时间几乎都用在了创作学习上。而且他经常去寺庙坐关，我想现在这个物欲横流的社会，寺庙会给他一个清净的空间净化、反省和认识自己，这一点多么难能可贵。

　　了解华厚的人都知道他上大学是特困生，是在很多好心人的资助下上的学，这也让他如今热衷慈善。大学时他便加入了志愿者协会，为贫困山区的孩子捐过衣服、画具、稿费、画作。2010年4月正值玉树地震之际，他精心创作了四幅国画作品捐赠给山东省善者文化研究院，用于推动社会公益慈善事业的发展。2010年7月当他看到北京血库紧缺A、B血型的新闻时，他便向北京血液中心献了400毫升血液。是啊，一个充满爱的艺术家才能走得更远。

　　我认识的华厚，在不断进步，在不断创新，在不断给朋友们惊喜。让我们期待华厚，看好华厚。愿华厚一路走好!像一只神鹰翱翔于碧空!

　　(作者:戴晓云 女 美术评论家 中央美院人文学院美术史佛教美术专业博士 北京鲁迅博物馆副研究员 长于研究佛教美术和古书画 出版专著《佛教水陆画研究》，在权威和核心期刊上发表论文若干篇。现任中华大典·绘画分典副主编)

　　画的主体 诗的背景

　　文/徐家玲

　　围绕着20世纪中国画改良的进行，徐悲鸿从西方引进了石膏、素描作为造型的基础教学课程，尔后这套教学方法占据了中国美术院校主要的教学体系达半个多世纪，至今仍存。而中央美术学院的中国画学院无疑是这些院校的代表。素描教学引进中国画教学体系之后，在客观上无疑加强了中国画的造型能力，也从另一方面带来了中国画在语言表达上的另一番面貌。追溯中央美术学院建国以来人物画教学的历史，曾经在这里教学的人物画家便有徐悲鸿、蒋兆和、叶浅予、卢沉、周思聪等前辈，也有当代的田黎明、唐勇力等实力画家，由此构成了中央美术学院中国画学院的历史沉淀，同时构成此文讨论盛华厚画作的背景。

　　盛华厚自小学习中国画，于2005年考入中央美术学院中国画学院，进入水墨人物专业，师从毕建勋教授。在校期间已参加过多次全国性画展、获奖数次，并发起成立中央美术学院空白诗社，获诗歌奖数次，这是对他大致的一个了解。在中央美术学院国画人物教学的背景之下，盛华厚选择了在该学院最具传统和代表的一套艺术语言--写实主义进行学习，因此他的作品往往选取我们习以为常的民俗题材、普通人物来作为描述对象，借此表达自我所要阐述的问题。

　　在20世纪中国画改良之后，尤其自建国以来，中国画的创作事实上彻底摆脱了传统的文人画"逸笔草草聊以写胸中逸气"的创作形式，围绕主题、批判的现实主义占据主导，从中国画语言本身生成而言，也从临摹、传统的师徒传授进入到专业化、职业化的学院式教育，以写生为基础临摹为辅的现代教学模式，因此在笔墨的运用上也相对更多元丰富，更加讲究学科式的严谨。盛华厚的作品在现阶段无疑继承了学院派的传统路子，在画面中展示出了其良好绘画功底，并在人物的体积、画面空间感有独到的把握。

　　除去学院背景，在这里我们又不得不注意一点，盛华厚不仅画画而且写诗，在诗歌方面也取得很高的造诣，并获得过北京大学未名湖诗歌奖等重要的高校诗歌奖项。写诗、画画本为中国画的一大传统，但现今几乎在大多数画家中已经断绝。而盛华厚写的是现代诗画的是现实主义题材的中国画，这使得他的才能在诗画之间找到了很好的契合点。试举一例，盛华厚近来创作的《晚风》就很好的在其画面中置入了他诗歌中的意象。以老人为创作主体，老人神情穆然，若有所思，似乎为收音机中传来的远方的声音所感。在一条通往远方的道路上，枯井、枯树、石子路，在茫茫的夜晚，晚风轻浮，让人浮想。在天地交际的一线，有房屋、星空、树木，萧萧疏疏，富有神秘的诗意，使观者在此刻与远方触及。由近及远的空间构成一步一步将观者从现实的领域拖入到深邃的夜空，在这里只有更深的思想、难以抵御的感情，不得不让心灵进行一次恰到好处的升华。从这一点而言，盛华厚的画也不完全是写实的。

　　如果我们将他几件主要的创作《岜沙漫步》、《塔里木河》、《圣光》、《晚风》、《草原上的那达慕》一一看过，便不难发现，每一作品在主要的人物描述之外盛华厚都构筑了一个令人意象不到的空间，如《岜沙漫步》中舞蹈的苗族男女的背景是以俯视大地的视角来设置的，来得出其不意，这可以说就是诗人特有的一种创作思维。一幅人物画，不仅是人物是否传神生动、笔墨有法，同时也有深度的传达，引得我们胡乱思想，这大概是盛华厚人物画创作的独到之处。

　　(作者:徐家玲，美术评论家，诗人，毕业于中央美术学院美术史系)