黄梁公主

黄来自梁公主是青岛犯间车除未实验摇滚乐队.乐队成员包括:张为凯式为主唱和吉他线压投，女主唱为张云，鼓手是李洪文，李增辉负责键盘和萨克司

中文名称黄梁公主
女主唱张云
鼓手李洪文
键盘手李增辉

简介

　　青岛，一个被诗人描摹成鱼缸一样的城市里，空气透明而稀耻虹巩薄。作为这座城市里硕果仅存的摇滚乐队--黄梁公主正潜在角落里，旁观着这个城市，试图以更加脱离现实的超现实方式重新描摹世界的版图。2002年，黄梁公主在香港Noise Asia旗下发表了国内概念性的实划背径价宣坏括验专辑《神的戏剧》，去年他们又在地下发表了第二张来自专辑《魔幻医院》，继续整体概念性的创作。而在2004年，乐队正计划推出双唱片《迷宫的公主》。哲学命题、文学化的推进、戏剧场景设计以及和民间音乐的杂糅，让奔霸颂跨黄梁公主的音乐在中文音乐世界与众不同，我们有祖洒仔理由期待他们更多的奇迹。

有个性的摇滚乐

摇滚

　　dajun:你们时候组队的?开始的时候准备做什么样的音乐?

　　黄梁:97年组队的，当时想做有个性的摇滚乐。

　　dajun:没有一个明确的风格取向吗?

　　黄梁:自然受到一定的影井王回毫意调响响，但没有可以要作成哪360百科种类型的音乐。

　　dajun:那么第一张专辑《神的戏剧》大概用了多长时间来做的呢?在多数听众看来，拼贴和采样使《神的戏剧》变得前卫，对此，你怎么看呢?

　　黄梁:《神的戏剧》制作的时间很短。在录音之前我只是有了整体的概念，歌词和一些简单的音乐动机。乐队没排练一次就直接录音了，用了20天时间就完成了。音乐形式是因击施略建至为音乐的内容而采用的，没有故意追求什么拼贴、采样之类的东西。

　　da纪转jun:专辑我记得是在2002年，之前乐队一直在做什么?

　　黄梁:之前乐队排练演出，并用简单的四轨机制作了一张录告格音磁带。那时候的东西特别有激情，到现在还有人常提起那个录音小样。

　　dajun:后来为什么选择了比较比较另占文学化的方式?在你看来，学会控制和破坏是不是一回事?

　　黄梁:我的爱好组坚巴报钱苏输持很广泛，喜欢文学，美术，宗今华照教等。这些东西对我的影响后来逐渐超过了其他单月读以端就音乐对我的影响。

新专辑

　　dajun:新专辑《魔幻医院》的主题比较清念首解场赶财持相苗五耐晰，但是《神的戏剧》就有些晦涩了，歌词里有几分卡尔唯诺的味道。有很多的哲际热占款格费学的话语，可以看作是对这个世界的追问吗?元章炼或者传统摇滚乐意义上那种反抗?

　　黄梁:《神的戏剧》其实主题也很明使粒引酒齐官杨教酸须固确，那就是人类的历史就是神在编剧、导演、观看、参加演出的一出戏剧。至于使用的那些哲学话语其实都是一些著名哲学家始医当龙水美开玉皮值的观点，他们对世界及存在等一些本源问题的看法。我只是想再现这个牛承懂世界。如果说《魔幻医院》描写的是人与鬼的关系;《神的戏剧》描写的是人与神的关系;那么正在制作的《迷宫的公主》描写的就是神与世界的关系。我宁愿把它们看成是现代主义的《神曲》三部曲。

现实三部曲

　　dajun:如此庞大的题材怎么能找到准确的声音表达呢?

　　黄梁:选取有代表性的声音或文端才约剧行工直延厂当最字点到为止，而且能明白的人还是少数，这就是世界迷宫。

　　dajun:这个三部曲其实还是现实的三部曲。我对你们的好奇实际上正是来源于此，很少有人愿意这样大规模地在摇滚乐中引入哲学，你不在乎现实中的直接感受?

　　黄梁:现实的感受(人类的感受)当然应该包含在其中，但只是其中的一个方面。

　　黄梁:这本来就不春皮钢一报兴还张沉是一件世俗或者说大众化的事情。现在基本上也是世俗的人来掌管，所以发生任何事情都是正常的。人本来就在迷宫中。

　　dajun:你从组乐队一开始就有意识想把哲学放到音乐里吗?

　　川存当红攻培集弱而均阿黄梁:没有!音乐本来就是表达思想和情感的工具，这都是很自然的事情。人的经历是不断变化的。

　　dajun:你能说说你的变化历程吗?

　　黄梁:没有什肥别与相局置么明显的界限啊!人每天都会接触到新的东西。我一直是一边上班，然后在业余时间做一点自己喜欢的事情。

　　dajun:你们的斗区音乐在现场演出的机会多吗?效果如何?

音乐剧

　　黄梁:机会挺多的，但我们对设备的要求比较高，所以现场满意的时候不多。后来演出就少了，最近的一次演出是去年夏天的音乐剧。

　　dajun:观众现场反应如何?

　　黄梁:去的人挺多的。他们好像很好奇，没有人中途退场。

　　dajun:看起来你们的音乐，大家还比较容易理解。

　　黄梁:我给你解释得并不全面，目前还没有人真正听明白了。

　　dajun:你喜欢听什么样的音乐?

　　黄梁:民族、古典音乐，一些真正的民间音乐，而且我还他们合作，一个青海演唱孝贤的，和一个浙江的柳琴说唱艺人，是个乞丐。

　　dajun:你可能更注重表达，我更喜欢声音、乐器声本身的美和其他的东西。这也愚虹欠戏是为什么我比较厌倦廉价的反抗的原因!

大众社会文化

　　黄梁:每个人的经历都不一样，好恶自然差别很大。骂我的人多了。可是我觉得我很正常，我越来越脱离了摇滚的轨迹，其实我做的从本质来说就夜乐不是那种娱乐大众的真正的摇滚乐。摇滚就是一种现场的公众参与的尽情的表演，是痛快而肤浅的东西。中国人往往给摇滚强加给了一些其他的东西，譬如说文化什么的。如果非说是文化，摇滚就是大众社会文化。这在西方是很普遍的。摇滚的局限性是很明显的。

　　dajun:如果说局限，那还是音乐上的，摇滚在音乐上过于简单了。

　　黄梁:原来你说的是音乐上的创新啊!西方很多人孩子时候会认为摇滚可以改变世界，可是很快他们就改变观点了。摇滚就是情绪的宣泄，当然可以是各种情绪，包括愤怒在内。

　　dajun:那是身体上，也是精神上的。我们仍然有自己难以面对的现实问题。否则的话，就不会有那么多的音乐了。

　　黄梁:在中国，我觉得还是把音乐看的单纯些的好。骂英国女王是母狗，只是被赶走。在中国……

　　dajun:如果没有问题，要摇滚有什么用?

　　黄梁:摇滚跟流行没有本质的区别!我说的是本质，摇滚就是西方文化的产物，我问过很多外国人摇滚是什么，他们说摇滚就是现场。其实西方也有另类音乐，比如先锋和实验音乐。

　　dajun:那些音乐是比较纯艺术的。

先锋音乐

　　黄梁:总要有人在前面做有悖于大众观念的，先锋总会被更先锋的变成陈旧的。港台流行歌刚传到大陆的时候对于大陆就是先锋音乐。

　　dajun:我的直感，一个摇滚乐手20岁是战士，30岁是平民，40岁是居士。

　　黄梁:我从来就不是一个真正的摇滚乐手!我是一个永远的实验者，永远的陌生人!

　　dajun:还是说说你新完成的《迷宫的公主》吧!你们的设备有哪些?

　　黄梁:很简单，基本上都是过去的设备。我现在更多的依靠电脑，而不是乐队。MIDI做的乱真了，跟真乐器没有太大的区别。

　　dajun:其实还是乐队形式。

　　黄梁:是，有很多乐器，民族、古典乐器都有。也有不少电子的东西。吉他部分是自己来弹。

　　dajun:花了多长时间?纯音乐还是有歌词的?

　　黄梁:好几个月了。还没有做完。打算做双cd，一个是以时间为线索，一个是以空间为主线。专辑有歌词的部分，也有纯音乐部分。

歌曲情境

　　dajun:你怎么完成一个作品?动机怎么产生出来?又怎么完善它呢?

　　黄梁:一般是先有主题，然后有歌词。再根据歌曲的意境写一段乐器的动机，也可以是任意一种能体现歌曲情境的乐器，再根据这个动机添加其他的乐器演奏。

　　dajun:从文字而来?你以前写诗或者小说之类的文学作品吗?

　　黄梁:我是学美术出身的，做服装设计。只是平时喜欢看一些文学作品，比如像博尔赫斯、罗伯·格里耶的作品，还有《尤利西斯》等等吧。

　　dajun:你从文学中学到了什么?

　　黄梁:罗伯·格里耶对建筑物中物化的人的描写。博尔赫斯在图书馆中摸索，最终也没有真正的找到答案，我喜欢他那些奇特的对宇宙的构想，尽管我的观点跟他的不一样, 有利西斯作为现代主义的巨著，从形式到内容开创性的东西很多。语言的运用，思维形式，总体构架等都很自由。